电视剧碧血剑、碧血剑2007版黄圣依版演员表

四部碧血剑演员对比，最新版虽说评分高，但还是黄日华的经典

金庸武侠小说——碧血剑篇

83版《射雕英雄传》是一部公认的经典武侠剧，可以说没人超越。黄日华把憨厚踏实的大侠郭靖诠释的非常成功；苗侨伟饰演的杨康，把原著再现。那么他们出演的碧血剑怎么样？请往下看。

《碧血剑》的主线故事是明末被冤杀的大将袁崇焕之子袁承志及其师门华山派义助闯王，夺取大明江山所引起的一系列江湖恩怨。袁承志的家仇、师仇构成推动故事发展的主要动力，他的复仇之路与天下江山的争夺交织在一起。

黄日华饰袁承志 苗侨伟饰夏雪宜

在艺术形式方面，金庸在写作时就寻求着突破。他吸取外国文学作品的表现手法，第一次在武侠小说中运用倒叙形式来展示波澜起伏的故事。

我们来看看下面四部碧血剑电视剧的演员都有谁？评价又是怎样的？

第一版｜1977 香港 ~ 豆瓣评分暂无

古装武侠剧《碧血剑》于1976年12月27日首播，由香港佳艺电视台制作出品，由陈强、文雪儿、李通明、林秀（元秋）等主演。

男主陈强是武师出身，身子骨算硬朗，但不英俊演技也一般。

文雪儿在影视中，她不但古装美女扮相娇俏可人，而且善于女扮男装或反串男角。所以，她饰演的温青青还不错。

阿九即长平公主，崇祯之女，肯定是个美女，但李通明不符合这个角色，过多的评论就不写了。

总体来说，七十年代的电视剧，很简陋，好在忠于原著。重温时不会感觉枯燥，更不会有胡乱改编的滑稽之感。

第二版｜1985 香港 ~ 豆瓣评分6.8

1985年3月25日首播，由香港无线电视制作出品，黄日华、庄静而、毛舜筠、苗侨伟等主演的古装电视剧。

黄日华和苗侨伟毕竟有郭靖杨康的认可，在这部剧的表现肯定完美。袁承志脸色黝黑，一双大眼炯炯有神，这不就是黄日华本人吗，自身就有大侠范儿；夏雪宜亦正亦邪，行事乖张，苗侨伟很适合这个角色。

庄静而的温青青还是很不错的，把温青青的天真活泼、爱吃醋的性格都演出来了。剧中的她独自行走江湖时常以男装示人，十分俊秀。

毛舜筠阿九美丽绝伦，气度清雅高华。怪不得哥哥张国荣会着迷，还向她求过婚。

第三版｜2000 香港 ~ 豆瓣评分6.9

这一版是香港无线电视与中国国际电视总公司合作拍摄的30集古装武侠剧，改编自金庸同名小说，由李添胜监制，林家栋、佘诗曼、江华领衔主演。

相貌忠厚的林家栋扮袁承志造型十分适宜；林家栋演技和扮相虽不及当年的黄日华，但也很具看头。

江华和苗侨伟同属俊美男子而且古装扮相都很好，但江华有了更多的机会，所以演释得更透彻。

温青青秀眉凤目，玉颊樱唇，是一个美貌佳人。欧子欣的造型、妆容上有点“让妆”的意思，男装倒还有几分俊逸。

佘诗曼戏路多变，风格多样，她饰演的每一个角色都掷地有声。扮演的阿九，那个时候长得真的很青涩，真的是我见犹怜。

第四版｜2007 大陆 ~ 豆瓣评分7.6

《碧血剑》是根据金庸的同名武侠小说改编的电视剧。该剧由华夏视听环球传媒（北京）股份有限公司投资、张纪中担任总制片人，李翰滔、赵箭、黄祖权担任导演，窦智孔、黄圣依、孙菲菲、焦恩俊、萧淑慎、马苏等主演。

窦智孔不仅符合“袁承志”的表面特征，在感情的表达上更有几分神似。

黄圣依的男装造型跟电影版《碧血剑》中张敏的扮相有些像，她的女装造型娇俏可人，其女性柔美的一面被表现的十分充分（新浪娱乐评）。

孙菲菲的阿九由内而外散发出古典女子含而不露的美感，金庸评论说孙菲菲就是阿九的复活版。

焦恩俊的夏雪宜阴柔不输江华，更重要的是赢在了颜值上。

同是《碧血剑》，把江华版和张纪中版一对比，差距就出来了

金庸先生辞世已四年有余，他笔下的武侠世界依旧是影视改编的热门选择。

在这众多作品中，《碧血剑》作为金庸的第二部长篇小说，虽不及其后期作品声名显赫，却也经历了多次搬上荧屏的尝试。

从TVB版到台湾版，再到张纪中版，每一次改编都试图捕捉原著的精髓，却也不可避免地打上了时代的烙印。随着时间的推移，关于这些改编版本的讨论愈发热烈。

有趣的是，虽然TVB版曾经是观众心中的经典，但近年来，张纪中版的评价却在悄然上升，甚至在某些方面与TVB版不相上下。

这种现象在金庸的几部长篇武侠作品中尤为明显。然而，当我们将目光聚焦于金庸的三部中篇武侠——《碧血剑》、《连城诀》和《侠客行》时，一个有趣的现象浮现出来：内地版本的改编几乎没有太多争议，反而赢得了广泛认可。

其中，2007年张纪中版的《碧血剑》更是脱颖而出，不仅没有拉低原作的格局，反而通过巧妙的改编提升了作品的整体水准。

这部作品在金庸小说的影视化历程中可谓独树一帜。它不仅成功还原了原著的精髓，更通过细腻的人物刻画和宏大的历史场景，将原著中略显单薄的故事丰富了起来。

正如一位评论者所说："07版的《碧血剑》应该也是金庸所有小说影视化里唯一一部在没有拉低原作格局的情况下，还通过改编拔高了原作的。

《碧血剑》的多次改编，不仅展现了不同时代对金庸武侠的理解，也反映了观众审美的变迁。从TVB版的争议到张纪中版的口碑逆转，《碧血剑》的荧屏之旅无疑是一段引人深思的影视改编传奇。

2000年，TVB推出了由江华主演的《碧血剑》。这部剧的播出引起了不小的轰动，但也带来了诸多争议。

江华饰演的夏雪宜无疑是这版本的最大亮点，他将金蛇郎君的潇洒不羁演绎得淋漓尽致，成为了许多观众心中"史上最佳夏雪宜"。

然而，正如一位评论者所言："有'史上最佳夏雪宜'也没用，江华救不了TVB版《碧血剑》。这版《碧血剑》最令人诟病的莫过于对人物形象的塑造，特别是温青青这一角色。

原著中的温青青虽然因为身世经历而缺乏安全感，但仍保持着专情、文化修养高的特质。然而在TVB版中，温青青被塑造成一个暴躁、作妖的角色，与原著相去甚远。

更令人难以接受的是，剧中的袁承志对温青青大打出手，将所有的过错都归咎于她，这种人设的崩塌让观众大呼不可思议。

不仅如此，这版《碧血剑》还增添了许多狗血剧情，如安小惠死而复生，甚至还莫名其妙地多出了一个小姨子。这些改动不仅没有丰富故事，反而破坏了原著的格局和人物关系。

正如一位观众所说："温仪和何红药成啥了？更别提那个作逼暴躁的温青青，一切都是在衬托阿九等等。最让人失望的是剧情结尾的处理。

温青青被迫说出"知道袁大哥喜欢的是阿九，但陪着他的是我"这样违背人设的台词，更是让观众倍感失望。这种改编方式不仅没有修补原作的不足，反而通过抹黑配角、美化主角，拉低了整体格局。

加上乱加的狗血琼瑶言情戏，使得这版《碧血剑》几乎犯了改编的所有错误。尽管江华的表演堪称点睛之笔，但他独木难支整部剧。

这版《碧血剑》成为了TVB金庸剧中最失败的作品之一，也为后来的改编版本提供了反面教材。它告诉我们，改编不是随意更改原著，而是要在尊重原作的基础上，巧妙地弥补不足，提升作品的整体水准。

2007年，张纪中推出的《碧血剑》可谓是一股清流，在金庸小说改编的历程中开创了新的高度。

这个版本不仅成功还原了原著的精髓，更通过巧妙的改编提升了整体水准，堪称金庸小说改编的典范之作。首先，演员的选角可谓恰如其分。

黄圣依饰演的温青青不仅美貌动人，更完美诠释了这个复杂角色的内心世界。正如一位观众所说："黄圣依的温青青长得好看啊，比书里那个看不见的吃醋精讨喜多了。

"孙菲菲的阿九也颇具层次，既美丽善良，又因身世带来的纠葛让人心生怜惜。值得一提的是，萧淑慎饰演的何铁手更是惊艳全场，其妩媚中带着霸气的表演，成为了这部剧的一大亮点。

正如一位观众赞叹道："真的是又美又能打，又妩媚又非常的霸气，现在的古装剧别说这样的配角了，连这样的女角色都很少见了。

其次，这版《碧血剑》在剧情改编上可谓用心良苦。最令人印象深刻的莫过于崇祯与袁承志的对话场景。原著中，金庸因对袁崇焕的偏爱而让崇祯低头认错，这与历史人物形象相悖。

而在张纪中版中，崇祯对袁承志说："朕杀袁崇焕的时候只有十八岁，比你现在还小，自毁长城也好，刚愎自用也罢，朕想做中心之主，不料却成了亡国之君，老天爷对朕又是何其的残忍！你要朕认什么错！"这段台词不仅符合历史人物性格，更增添了故事的厚重感。

高虎饰演的崇祯可谓是历史正剧级别的塑造，远超原著中的形象。此外，张纪中版在历史场景和人物还原上也下足了功夫。

无论是恢宏的战争场面，还是细腻的人物互动，都给观众带来了极大的视觉享受。动作设计也颇具特色，既保留了武侠的飘逸感，又不失实战的真实感。

更难能可贵的是，这版《碧血剑》在保持原著精髓的同时，还巧妙地修正了一些原著中的不足。比如对袁承志大节有亏的改进，让主角更加符合侠义精神。

正如一位观众所言："这部剧很大程度把原著的立意都拔高了，场面，历史，朝堂和江湖的还原和纠葛，金庸自己都写不出来。

总的来说，2007年的张纪中版《碧血剑》成功地将一部相对平庸的原著改编成了一部出色的电视剧。它不仅在演员选角、剧情改编、历史还原等方面都有出色表现，更重要的是，它在尊重原著的基础上，通过巧妙的改编提升了作品的整体格局。

这种改编方式无疑为金庸小说的影视化树立了新的标杆。在金庸武侠改编的众多作品中，2007年的张纪中版《碧血剑》占据了一个特殊的位置。

虽然它在张纪中的金庸剧作品中可能只能排到第四位，但却给人留下了最深刻的印象。这种反差感来源于多个方面。首先，与其他版本的《碧血剑》相比，张纪中版可谓鹤立鸡群。

它既忠实于原著，又在改编部分展现出独特的创意和魅力。正如一位观众评价："除了一个演技差的加戏阿九硬凹存在感，败坏剧情，其他所有主角配角都可。

"这种平衡的把握，使得这版《碧血剑》在众多改编版本中脱颖而出。其次，相较于《笑傲江湖》、《射雕英雄传》、《天龙八部》这些原著就极为精彩的作品，《碧血剑》的原著相对平庸。

正如文中所说："《碧血剑》是金庸第二部长篇小说，第一部是《书剑恩仇录》，两部小说有个相同点，那就是各方面都算乏善可陈，是真正的平平无奇。

"这使得改编版本的出色表现更加引人注目。张纪中版《碧血剑》成功地将一部相对平庸的原著改编成了一部出色的电视剧，这种成就在金庸小说的影视化历程中可谓独树一帜。

最后，随着时间的推移，人们逐渐发现了这颗被低估的明珠。正如文中所说："估计07《碧血剑》之前的每一部大胡子武侠剧知名度都比07高很多，多年以后人们慢慢发觉，原来还有这颗遗珠，又显得07格外难得。

"相比于张纪中之前那些知名度更高的武侠剧，《碧血剑》犹如一匹黑马，以其独特的魅力赢得了观众的认可。正是这种特殊性，让张纪中版《碧血剑》在金庸改编作品中占据了一个无可替代的地位，成为了经典中的经典。

回顾《碧血剑》的影视化历程，我们不禁感叹：同样是《碧血剑》，把江华版和张纪中版一对比，差距就出来了。

从TVB版的争议不断到张纪中版的口碑逆转，《碧血剑》的荧屏之旅见证了影视改编的艺术与挑战。张纪中版《碧血剑》的成功，不仅在于其对原著的尊重，更在于其大胆而又恰到好处的创新。

它证明了即使是相对平庸的原著，只要用心改编，也能绽放出璀璨的光芒。正如文中所言："《碧血剑》却是原著平庸，剧精彩，这种错位的对比就显得07版《碧血剑》格外出彩。

在金庸武侠的影视化长河中，张纪中版《碧血剑》无疑是一颗熠熠生辉的明珠。它不仅丰富了金庸武侠的荧屏形象，更为后来的改编工作树立了新的标杆。

这个版本的成功告诉我们，优秀的改编不仅要尊重原著，还要有勇气去弥补原著的不足，提升作品的整体格局。《碧血剑》的荧屏传奇，不仅是一部电视剧的成功，更是对金庸武侠精神的传承和发扬。

它展现了武侠世界的魅力，也反映了不同时代观众的审美变迁，成为了中国影视改编史上的一个重要里程碑。