水浒传的电视剧-水浒传的电视剧有哪些

把98版《水浒传》和11版《水浒传》放在一起看，两剧差距，出来了

上个世纪，央视把四大名著分别拍成了电视剧，部部经典。

这四部的豆瓣评分如下：

87版《红楼梦》9.7分、86版《西游记》9.6分、94版《三国演义》9.5分、98版《水浒传》8.9分。

新世纪以来，四大名著都进行了翻拍。

新版评分如下：

10版新《西游记》5.6分、10版新《红楼梦》6.0分、10版新《三国》7.9分，11版新《水浒传》7.9分。

大家有没有发现一个有趣的现象？

老版四部剧中，《水浒传》的评分是最低的；新版四部剧中，《水浒传》的评分是最高的。

可见新版《水浒传》还是很受部分观众认可的，但即使是这样，11版《水浒传》与98版《水浒传》依旧有着1分差距。

新旧两版《水浒传》，1分的差距到底在哪？

今天皮哥就从两剧的细节入手，与大家聊一聊——

我们知道，《水浒传》讲的是梁山108位好汉替天行道的故事，其中武松的故事最精彩，120回的小说一共有十回是讲他的，评书界称之为“武十回”。

所以《水浒传》拍得好不好，关键看“武十回”，就知全貌。

而“武十回”中最吸引观众的有三个情节：武松打虎、潘金莲开窗、武松斗杀西门庆。

我们下面就从新老两版《水浒传》在这三个情节上的处理上，聊聊这两部剧——

01、武松打虎

咱们先说武松打虎。

老版武松的扮演者是丁海峰，就是《人民的名义》里赵东来局长的扮演者。

别看他在《人民的名义》里举止文雅，和陆亦可打情骂俏的，当年也是个闻名全国的猛男。

他出演武松的时候不到30岁，身材高大，外形硬朗，充满了阳刚之气，是许多人心中的武松最佳人选，所以剧中潘金莲对他心生爱慕也是能让人信服的。

老版《水浒传》拍的最后一场戏是武松打虎，之所以放到最后一场拍，是因为当时中国的特效技术比较差，做不出像2014年《智取威虎山》中那只特效逼真的老虎，只能用真老虎拍摄，危险系数极大。

在开拍前，剧组给丁海峰买了10万元的保险，拍摄时导演和摄影躲在2米外的笼子里，旁边有一棵道具做的假树，丁海峰要直接和真老虎拍对手戏，旁边还有两名饲养员做安全保护。

为了保证安全，剧组找来了两只马戏团的老虎，攻击力相比野生虎威力大减，其中一只虎比较生猛，用来单独拍摄特写，另一只虎比较温顺，用来拍摄和丁海峰肉搏的戏份。

尽管是马戏团的老虎，但一爪子下去普通人也受不了啊，丁海峰要求剧组找两名持枪警察，万一老虎发威可以将它直接击毙，得到的答复是老虎是保护动物，不能击毙。

当时的丁海峰已经毕业几年了，在北京还租住在地下室里，这次机会对他至关重要，他只好硬着头皮上了，拍老虎戏还有个难点是如果让老虎事先吃得太饱，老虎就懒洋洋的，拍不出虎威，如果让它饿着，丁海峰就有生命危险。

最后剧组只有让老虎吃了个半饱不饱的情况下拍了这场戏，丁海峰拿拳头痛砸老虎，结果拍摄时老虎突然发威，一爪子将丁海峰摁在地上，饲养员赶紧上前解围，好在丁海峰只是受了一点皮外伤。

从现在的角度看，这样的拍摄是对演员的生命安全极不负责的，但这也体现了当时的剧组真的是拿生命在拍摄《水浒传》，最终我们在电视机前欣赏到了纯正的“武松打虎”。

让我们再看看新版的“武松打虎”。

先看看陈龙饰演的武松。

演员的形象上，陈龙身高一米八，也有一定气场，但对比丁海峰，陈龙还是显得儒雅了些，皮肤看上去溜光水滑，少了那种草莽英雄的感觉。

所以他饰演的武松总会给人一种违和感，如果形容一下，像极了大四学生借了一套大一号的西服装成大人模样去参加面试。

这海盗款的穿着，仿佛是在cos杰克船长。

你能和打虎英雄武松联系在一起吗？

再说到那场打虎戏。

新版的老虎用了一只道具老虎，“武松打虎”就是陈龙和一只玩具老虎滚草地，不管是演员还是观众，都不容易入戏。

我们并不是要求现在的演员拍戏时必须和真老虎打，但就算和假老虎打，剧组的道具也要做得逼真一点吧。

02、潘金莲开窗

接着我们再来看看“潘金莲开窗”。

新版《水浒传》在这一段做得还不错，甘婷婷饰演的潘金莲称得上秀色可餐。

杜淳饰演的西门庆也是将“斯文败类”写在了脸上。

不过和老版的比，还是有差距。

老版的潘金莲扮演者是王思懿，相比甘婷婷，她的美更具辨识度，而且从截图也能看出她更能诠释出潘金莲楚楚可怜的那一面。

当年潘金莲太美，皮哥差点倒戈支持潘金莲勇敢去追逐真爱了。

王思懿也因为这个角色上了当年的央视，在小品《同桌的你》中，潘长江还调侃她：“阿芳你越长越像潘金莲。”

可见王思懿这个形象有多深入人心。

而扮演西门庆的演员李强也是“斯文败类专业户”。

他在经典影片《背靠背脸对脸》就成功饰演过乱搞男女关系的伪君子，西门庆这个角色简直就是为他的形象量身定制的。

另外在潘金莲开窗的这个细节上，两部剧处理也不同。

甘婷婷版的潘金莲，导演在构图上是着力点在潘金莲的“呼之欲出”，因此甘婷婷版的开窗角度要较大，能明显感知甘婷婷施加在窗户力度，此时的潘金莲对外是主动的。

而王思懿版，导演着力点在选择了“犹抱琵琶半遮面”，开窗角度小，且窗户反作用力始终沉重地压在王思懿推窗的手上，此时王思懿对外是被动的，也衬托出潘金莲未踏禁忌前，妇道人家的羞。

对比与原著与当时时代，王思懿版明显更合乎情理。

所以，新版“潘金莲开窗”固然精彩，但老版则称得上经典。

03、武松斗杀西门庆

最后我们来看看“武松斗杀西门庆”的桥段。

老版的狮子楼上，武松像拎小鸡一样把西门庆拎起来，手起刀落结果了这个败类的性命，看着让人酣畅淋漓。

而新版的狮子楼上，攒满了怒气值的武松提着大刀去杀刚喝完花酒的西门庆，瘦小的武松竟然和高大的西门庆打了个五五开，要不是武松有刀，可能直接被西门庆给捶死了。

这一段看着真憋屈，要知道武松在梁山好汉里也是武力值排前五名的存在，被醉酒的西门庆打得这么狼狈，西门庆还调戏什么潘金莲啊，直接上梁山当大哥吧，导演此时的处理太过大胆了。

分析完三个小片段，我们就能明显看出，新旧两版《水浒传》其实差距很大，相信一定会有人问，为什么豆瓣评分的差距却仅有1分呢？

这就要说到《水浒传》这本小说了。

我们知道四大名著中，《红楼梦》、《西游记》、《三国演义》的主角，林黛玉、诸葛亮、孙悟空这些都是绝对的正面人物。

可是《水浒传》不一样，108个好汉其实是反语，在原著第一回就交代了这其实是降临人间的108个妖魔，他们打着替天行道的幌子，其实干的是越货的勾当。

宋江、吴用、李逵这些人本质上都是阴险小人，施耐庵这样写的目的是想说，这108个人已经够坏了，可是他们身处的时代比他们更坏，坏蛋成了好汉，这该是个多么腌臜的时代啊。

在拍摄这部剧时，央视剧组在尊重原著的基础上做了一定的美化处理。

这导致两个结果。

其一是很多情节和人物被删掉，水泊梁山108将，可老版只有43集，像“没羽箭”张清这样重要的角色直接删除完了，导致整部剧的连贯性受到影响，使得它的口碑不如其他三部经典。

其二就是宋江这个主角的塑造遇到了难题。

李雪健当初演这个角色时考虑到它是全国播出的大剧，努力想塑造一个憨厚老实的宋江。

在后期制作时，配音老师赵述仁又按照自己的理解进行了配音，给角色注入了更多真诚，使得这一人物几乎完全变为了正面形象，不少观众也将自己代入其中，幻想成为这样的英雄好汉。

还记得当年看这部剧时，前期梁山发展壮大，看得我们心花怒放，越听《好汉歌》越斗志昂扬。

结果到了后期，宋江整天想着诏安，害得很多兄弟白白送死，其中一幕颇为讽刺，宋江给前来诏安的朝廷官员跪下，屁股撅得老高。

我们全家当年看到这一幕直接气炸了，老版的最后几集都没有看完。

据说当年有人看到这里，直接气得砸了电视，还找央视投诉要求赔电视，可见当年这部剧引发了多少民怨。

不是李雪健演得不好，恰恰是他演的太好了，观众接受不了这种残酷的真实。

后来李雪健在采访时提到，自己多年来一直不愿意提出演宋江这件事，这是他心中的一个阴影。

于是“大量删减情节”和“主角全面改编”导致老版《水浒传》风评比较低，其实这部剧完全是一部9分以上的剧，和其他三部经典比起来它毫不逊色。

而新版的《水浒传》就讨巧在这里，它满足了观众的喜好，将宋江进行了洗白。

新版宋江的扮演者是张涵予。

张涵予当年凭借硬汉角色而出名，而宋江是城府极深的小黑胖子，两者的差距巨大，按理说张涵予不应该演宋江，他演个晁盖还差不多。

可是剧组在选演员时很多都是根据名气选的，压根儿没有考虑是不是贴合剧中的人物。

最终张涵予诠释了一个有情有义的黑帮大哥，虽然和小说里的宋江相差甚远，可是观众就爱看这种正面人物，所以这版剧的评价相对较高了。

当然除了对人物洗白讨好观众，这部剧其他方面做得确实不错。

老版的《水浒传》比较写实，演员的服装很质朴，打斗比较简洁，场景也比较简单，演员的表演也让人印象深刻。

新版的《水浒传》服装华丽充满设计感，打斗也有来有回更加精彩（副作用是出现了武松西门庆五五开的bug），场景也更加华丽了，这些因素都加分不少。

而针对老版大量删改的缺点，新版也用86集的篇幅几乎还原了小说全部精彩的内容，这也是它赢得观众喜欢的优点。

此外，新版《三国》、《红楼梦》都因为魔改遭到吐槽，而新版《水浒传》在拍摄时中规中矩，虽然没有创造出什么经典场面，但是也没搞出一些雷点，这也是它受到好评的一个原因。

对比完新旧两版《水浒传》后，我们就能发现从电视剧的质感和拍摄的用心程度上看，老版要高出原版一大截；但是从剧情的完整性和画面服装等角度看，新版也是要明显优于老版的。

对《水浒传》的故事熟稔于心想单纯欣赏演员表演的一定要看老版，而对《水浒传》的故事不太熟悉的小白想通过电视剧了解小说整体脉络的，不妨看一看新版。

文/皮皮电影编辑部：一粒鸡

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央视版水浒传电视剧二十大经典角色

作者：小雨的影视时光

1998年央视版水浒传电视剧，堪称一代经典，其中的一大亮点就是剧里头演员的选角：导演组正是本着尊重原著，尽力还原书里面人物风貌的原则，去兢兢业业的拍摄而成。

本文就是要来盘点一下这部电视剧，诞生出了哪几个经典荧幕形象：

晁盖 演员：张治中

晁盖这条好汉，最大的特点就是给人一种憨实大哥的形象，他没有宋江那样的心计与野心，比如说智取生辰纲，晁盖最大的理由就是这生辰纲本就是不义之财，他取得心安理得。在蒙翻了杨志等人之后，他也是留了活口，即使这样会有被认出来的风险。

在剧里头，张治中的扮相，则堪称完美诠释了晁盖的草莽英雄好汉形象。

宋江 演员：李雪健

在历史上所有古典小说角色中，宋江的扮演难度无疑是最大的，因为这人物实在太复杂了，比曹操都有过之而无不及。

对于李雪健版的宋江，我作为二十年的水浒传原著爱好者，一句话评价：

这是至今为止最接近于原著形象的一版宋江了。

雄心、毒辣、虚伪、真诚、甚至于猥琐，李雪健近乎手术刀般精准地把宋江的复杂刻画了出来。

卢俊义 演员：王卫国

这位演员的面相真是少有的轩昂，贵气十足——他的脸，是玉麒麟这三个字的最佳诠释。

吴用 演员：宁晓志

这版的吴用最让人诟病的一点就是长得太老气了。其优点则是演出了吴用的阴毒，演技上我认为还是到位的：吴用这个村野秀才，和诸葛亮的格局完全是不能比的。从整部的所作所为上判定，他就是那种躲在背后专出毒计的谋士，从这点来看，宁晓志版吴用把原著人物的灵魂，基本勾勒出来了：形不像而神似。

林冲 演员：周野芒

形象上看，周野芒和原著的林冲还是有区别的：演员长得偏文气了。但是有一点：原著的林冲，性格上确实是相对比较内敛含蓄的，只有在爆发时，才会显示出豹子头的属性。在风雪山神庙中，周野芒的表现，很有爆发力。合格。

花荣 演员：修庆

花荣最大的关键词是什么？英气！修庆的面相，正有这么一股英气。

鲁智深 演员：臧金生

这版的鲁智深，堪称是经典中的经典。臧金生这个演员好在哪里？首先扮相上几乎可以说接近满分：原著中鲁智深是有股铁憨憨的气质没错，但最大的特质依然是：厉中带慧。对于世间恶人，是很严肃乃至于有股杀气的，此即厉。最后的人物结局是圆寂，此即慧。至于厉中带慧的人长什么样？看臧金生的扮相就全明白了。

武松 演员：丁海峰

武松的威武好汉气质，丁海峰诠释得堪称优异。另外，武松这角色是有成长性的：当他经历了各种近乎绝望的遭遇，最后当了行者，成为一介杀神，那时的武松，气质上已经杀气十足，甚至有一种阴戾感，丁海峰把它们都诠释到位了。要说不足的话：不够高。

杨志 演员：翟乃社

这版的杨志，我格外的喜爱。杨志最大的色彩是什么？沉重。作为杨家将的后代，杨志终其一生，都被光耀家族的使命感所压着，却迟迟不得光宗耀祖。翟乃社的气质以及表演，属于定义级这一层次。什么是定义级？一想到杨志这个人物，浮现的就是翟乃社的这张脸，实在太杨志了。

李逵 演员：赵小锐

李逵是什么星？天杀星。这个杀字，是这一角色的灵魂，不管李逵有多憨，乃至于有一股喜剧色彩，杀气都是其根本。赵小锐版李逵，扮相和演技均在线，唯一的缺点就是身形小了些。

阮小七 演员：李冬果

梁山水军六员天罡星，阮小七这一角色刻画得最出挑，关键词就是一个字：活——央视版水浒，李冬果同样演活了阮小七。

燕青 演员：王光辉

天巧星的机灵劲儿出来了。机灵，讨喜也。王光辉在里头的戏份真不少，和李逵，和李师师都有不少戏，演技上没有问题，就是外形再精美一点就更好了。原著的燕青，迷人到可怕的程度：能够只见了几面就让李师师垂青，何等美男！

扈三娘 演员：郑爽

演员没问题。只是这里想严肃说一下：扈三娘嫁给王英这一事件，不管你怎么改编，都依然是极为残忍的事情，央版给王英和扈三娘加了很多言情戏，打情骂俏的，我认为很没有必要。

孙二娘 演员：梁丽

也是个经典了。演得活灵活现的。PS：大家仔细观察可以发现，梁丽版孙二娘的那胳膊，比新版武松还要粗，哈哈。

时迁 演员：孟耿成

又一定义级的角色，也是央版水浒的一大亮点。怎么说呢，这一版的时迁，真的就跟从书里面蹦出来似的。

高俅 演员：魏宗万

演得坏透了，也就是演得好透了。形神兼备，魏老师威武！

王婆 演员：李明启

对于李明启老师的演技，我只有四个字评价：给您跪了！不用多说，绝对是定义级。

潘巧云演员：牛莉

潘巧云是个什么性格的女子，这一段描写看完一目了然：

潘巧云张着手，说道：“和尚家倒会缠人，我老大耳刮子打你！”和尚嘻嘻的笑着说道：“任从娘子打，只怕娘子闪了手。”那妇人便搂起和尚道：“我终不成真个打你。”

就是这么一个傲娇的母老虎型小丫头，跟牛莉的银幕风格简直相配得不要不要的：老水浒的选角真是妙极了。

潘金莲 演员：王思懿

和新版相比，王思懿版潘金莲要更好，理由：长相上更有古意，新版的现代感过重。同时，王思懿也把潘金莲骨子里的那种欲、怨、媚都给还原出来了，这很厉害。还有，真是好看。

李师师 演员：何晴

她就是这篇文章的压轴。我年少时迷过她，因为太美了好吗！管他什么原著不原著的，就爱何晴，就迷何晴，就痴何晴！

再来一张\(^o^)/

24年过去了，为什么98版《水浒传》依然经典，幕后大解析

1994年，央视开始筹拍《水浒传》，作为四大名著中最晚搬上荧幕的一部，压力巨大。

因为此前三部名著，无一例外都是毁誉参半。《西游记》太短；《三国演义》换角频繁，影响观感；《红楼梦》更是遭到了不少学者的质疑。所以这一部，央视是摩拳擦掌，决定一雪前耻。

首先钦定了张绍林为总导演，张绍林是《三国演义》的分组导演之一，大场面经验丰富，而且是个福将，出道至今，几乎每一部剧都荣获大奖，央视估计也想沾点喜气。

不过张绍林却并不高兴，按当时导演圈的说法，“改编名著等于挖人祖坟”，铁定会骂声一片。

最后思来想去，他把目标定成了“不挨骂”，尽可能用电视语言展现经典，让每个人喜闻乐见。

既然想不挨骂，那么剧本就要出彩，没想到刚开始就遇到了重大困难。

民间《水浒传》有3个版本，分别是70回，100回和120回。

区别在于有没有“招安”。

编剧团队吵得不可开交，艺术顾问田连元（评书家）建议拍70回，主讲兄弟情义，到梁山聚义就结束了，结局皆大欢喜，应该没人骂。

有人则要求拍120回，完全按原著展示，有点像后来的《新水浒》，要骂也是骂原著，和他们没关系。

张绍林认真考虑了很久，觉得都不妥。

《水浒传》的核心就是农民起义最终被招安，如果不拍后半段，相当于阉割版，就像《西游记》最后没有取到经书，完全没有意义。

完全仿照原著也不现实，第一经费不足，第二原著主线不明、头重脚轻，用电视剧展现冲动感不大，看起来很沉闷。

例如前40回以人物传记为主，特别精彩，可是之后就是各种战争场面，人数塑造极其粗糙，观感很差。

最终他力排众议，决定大刀阔斧改编，确定5大主演为主线，删除冗余片段，极度浓缩，让整个剧情变得明快且顺畅。

为了保住剧本质量，张绍林把两位编剧“软禁”到了秦皇岛几个月，直到全部审核通过才放出来，编剧之一的杨争光因为压力太大，从那之后就养成了睡前必须吃药助眠的习惯，可谓牺牲巨大。

不过众口难调，因为这段招安的戏，后来湖南有个观众把自家电视给砸了，央视一看这还了得，赶紧送了台新电视，顺便打了波广告。

不得不说，要论蹭热度，都是央视玩剩下的。

剧本搞定之后，张绍林又犯难，武戏怎么拍？

《水浒传》讲的是草莽英雄，其中不乏武打场面，武戏拍不好，最终效果肯定大打折扣。当初《西游记》和《三国演义》就因为武戏粗糙，引起了大量批评，要想不挨骂，武戏绝对不能掉队。

可是当时内地影视业不发达，武打戏普遍偏弱，张绍林和副导演张纪中商量后，决定请袁和平出马。

袁和平又称“袁八爷”，在业内评价很高，被誉为“天下第一武指”，不少香港动作片都是他的杰作，例如成龙的《醉拳》，李连杰的《黄飞鸿》等。

能请到袁和平，张纪中功劳很大。

几个月，张纪中出了一次车祸，“胯骨，髋臼，整个碎了三块，股骨头也碎了一块”，在医院做了7个小时手术才脱离危险，好不容易恢复后，他拄着双拐去请袁和平。

当时，袁和平在杭州拍戏，他去了两次，第一次没见到人，第二次直接被拒绝了。因为袁和平从没拍过电视剧，觉得周期太长了，耽误其他电影。

张纪中没有放弃，又去了第三次。

他打听到袁和平晚上有吃宵夜的习惯，就守在卧室门口等着，结果袁和平一开门，就看到了他拄着双拐的可怜模样。张纪中则一脸诚恳地说到，“古有刘玄德三顾茅庐，今有张纪中三下江南，您就答应了吧”。

袁和平看到这副场面，哪还能拒绝，当即同意了请求。

之后他果然信守承诺，带着袁家班在剧组踏踏实实干了15个月，剧中所有的武戏都是由他拍摄，各种动作及替身，也是由他设计和安排。

袁和平应该是最被忽视的幕后英雄，不仅创造了精彩绝伦的武打戏，而且也帮忙培养了一大批动作武师，这些人现在都成了内地武术指导的中坚力量。

剧本和武戏都确定后，张绍林再无后顾之后，他赶紧派出4个副导演，开始全国选角。

当时的风气不同现在，选角从不看名气，也不重咖位，甚至是不是专业演员都无所谓，最重要的是要符合形象。

例如阮小五，其实是健美冠军，从没拍过戏，可是导演偏偏看中了他的阳刚气息，还有一副好身材，当即拍板签了合同。

还有军师吴用，本来是军区话剧团演员，名不见经传，可导演觉得他外形朴质儒雅，一下就提到了梁山第三把交椅的位置。

这样的例子有很多，我们挑几个重点说：

宋江（李雪健饰）

李雪健应该是第一个确定的演员，当时杨争光编剧时，就是以他为蓝本。可是接到邀请时，李雪健却断然拒绝了。

首先他觉得人物太脸谱化，没有创作空间；其次宋江太坏，把兄弟们都带沟里去了，不喜欢。

张绍林赶紧给他分析剧本，宋江其实很复杂，可以“大忠似奸”，也能“大奸似忠”，最厉害的是同时演出两者。

李雪健一听有点意思，再细看剧本果然很有挑战性，为了把角色演好，他做了很多细微的调整，也付出了不少努力。

例如他接圣旨那段，故意把屁股翘得老高，奴性十足，让人看得火冒三丈。后来张涵予版就没这么深刻。

还有浔阳楼提反诗那段，他其实不会毛笔字，特意请教大师，提前练了半个多月，最开始用水在黑板上写，后来在墙上写，显得极其真实。

事实证明，李雪健确实把宋江演得深入人心。甚至上映后，不少老乡放话要打他，太给家乡丢脸了，弄得他好长时间都不敢回家。

相对于宋江的钦点，鲁智深的竞争相当激烈，不少人抢破脑袋。

臧金生毕业于北电，科班出身，之前一直演悍匪，演技和气质都没问题，弱势在于体重不足。

当时他才170多斤，可是鲁智深是个体型魁梧的胖大和尚，要求达到260斤。为了拿到角色，臧金生立下军令状，2个月体重不达标，自己走人，无怨无悔。

之后，臧金生就开始了疯狂增肥，每天只喝奶粉和啤酒，每餐一大盆饭菜，还要吃20个鸡蛋，最后吃到看见鸡蛋就觉得浑身鸡屎味。

不仅要胖，还要壮，因为鲁智深是练家子，并不是好吃懒做的胖和尚，所以吃完之后，又要赶紧健身，弄得他痛苦不堪。

最终，臧金生的体重蹭蹭往上涨，每天涨一斤。体重是达标了，可惜因增肥太快，引发内分泌紊乱，换上了甲状腺肿瘤，即使做手术才康复。

梁丽一开始要演潘金莲，当初就被导演拒绝了，第一是不够美，第二是不够高。潘金莲必须1米7以上，因为要和武大郎形成强烈反差。

梁丽只好退一步，演孙二娘够格吧？没想到导演又拒绝了，按照原著，孙二娘比较粗壮，他们要找个举重运动员。

梁丽只好回家，可是越想越不对，她给导演打电话，非自己不可，因为孙二娘是开黑店的，肯定要有几分姿色，不然怎么勾人。导演想想也是，就确定了她。

不得不说，梁丽确实很恰当，兼具了妩媚与泼辣的气质，完全演出了外魅内正。

武松（丁海峰饰）

武松的选角，绝对是最传奇的一个。

当时张绍林提出条件：“男人看了要嫉妒，女人看了要喜欢”。结果选角导演跑断腿，也没找到合适的人选。

为什么这么苛刻，因为武松太重要了，五大主演之一，43集的《水浒传》他就占了4集。

眼看其他演员陆续就位，重头戏武松始终找不到人，急得张绍林在走廊走个不停，恰好有个房间正在放电视，张绍林偶然看到丁海峰，当场就动了心。

当时，丁海峰刚刚大学毕业，拍过几部戏都不如意，正考虑要不要转行。接到《水浒传》邀约后，他打算最后再试一把，不行就转行算了。

结果到了剧组，张绍林看了几眼就让他去健身，练了快一个月也没找他，而且不断还有穿着武松衣服的人试戏，弄得他特别焦急。

最后他实在受不了，求导演给句痛快话，这才确定下来。

事实证明，丁海峰把武松演活了，也彻底改变了自己命运，《水浒传》之后，丁海峰一跃成了著名演员，不过也彻底固化了戏路，一直在硬汉圈里打转。

李逵（赵小锐饰）

李逵是后期极其精彩的一个人物，说到李逵肯定会想到赵小锐。

其实本来预定他演阮小七，因为他和臧金生一样，都是体型偏瘦，身材不太符合，可赵小锐对李逵实在太喜欢，非他不可，否则就走人。

导演只好答应他的要求，不过体重必须到200斤。

之后他就和臧金生一起增肥健身，两人每天光着膀子在走廊举哑铃，他还刻意瞪眼练眼神，把刚进组的王思懿吓得不行，几天不敢独自出门，这都在哪找的土匪演员？

武大郎（宋文华饰）

宋文华应该最出乎意料，也是最幸福的演员。

谁能想到，他竟然是剧组里功夫最高的一个，毕业于北京工人武术队，擅长多种兵器，还拿过几次武术比赛的冠军。

宋文华最初想演矮脚虎王英，可是导演看他一脸憨态，演不出，当场就拒绝了，转而建议他演武大郎。

宋文华一开始不愿意，没想到却成了最幸福的人。

导演要求他每天必须和王思懿手牵着手，因为要快速培养感情，而且也不用健身，陪着王思懿蒸馒头就行，弄得全剧组大眼瞪小眼，羡慕的不行。

林冲（周野芒饰）

林冲的选角，绝对是个创举，能看出导演对细节的处理。

原著中的林冲“豹头环眼，燕颔虎须”，也有“小张飞”的说法，不过导演组认为，林冲的内心戏细腻，应该是个儒将，所以要选斯文人饰演。

最初预定的是李强，可是他看了梁家辉版林冲，觉得实在无法突破，最终选择了饰演西门庆。

后来就落到了周野芒头上，周野芒是上海人，也是剧组唯一一个南方人，本来一直演英俊小生。

进组那天，他剃光头戴墨镜，穿着一身精致白西装，与一众糙老爷们格格不入，大家纷纷怀疑，这种细皮嫩肉的“上海小开”也能演林冲？

周野芒也觉得不可思议，自己一不会武功，二不是北方人，完全不搭呀，能演吗？

没想到换上戏服，格外引人注目，所有的怀疑全都烟消云散。事实证明，周野芒的林冲确实无人能力，演出了角色的多面性，将勇猛、憋屈、隐忍和懦弱展现的淋漓尽致。

扈三娘（大郑爽饰）

扈三娘是剧中女性角色中最英武的一个，选角时就定下基调，第一要有武术功底，第二要有姿色，经过层层选拔，最后选择了大郑爽。

当时，大郑爽风头正足，靠着电视剧《武则天》红遍大江南北，容貌不用多说，关键是她毕业于戏曲学院，练过多年京剧刀马旦，而且也演过京剧班《扈家庄》，可谓最合适的人选。

不过在拍摄的过程中，大郑爽却差点被换角开除。

当时大郑爽片约不断，经常出去拍戏，有时候就难以兼顾这边，弄得张纪中大发雷霆，召开批斗会，决定要换角，甚至替换演员都进组了。臧金生是演员队队长，也和大郑爽合作过，赶紧个她发信息，连夜干回来，然后指点她赔礼道歉，这才没有换角。

之后大郑爽就听话了很多，凡事亲力亲为，有一次拍马戏还差点出意外受伤，留下了难得的经典。

除了这些之外，还有不少有趣的选角故事，限于篇幅就不一一细说了。

总之，感谢导演、幕后，还有这些演员的坚持和复出，才创造了这一难得的经典。