“黄磊”，毁了黄磊
《县委大院》在一众期待中开播。
(资料图片仅供参考)
正午阳光的制作班底，加之同类型题材剧《山海情》的爆火，使这部大咖云集的献礼剧自立项之初，就备受关注。
剧播之后，也不负众望，引发不少话题。
有人感慨好久不见的胡歌，有人惊叹这部剧太过真实。
只是谁都没料到，话题中最具争议的，竟然是黄磊。
不少观众都提到，黄磊在剧中的表演屡屡令人出戏。
甚至有弹幕说：总有种别人在演戏，黄磊在演《向往的生活》的感觉。
观众看着剧中的黄磊，脑海里却全是他做葱油拌面，起锅烧油放小葱的画面，完全无法进入他的表演。
争议愈演愈烈，社长也不禁想要一探究竟——
老牌演技派、实力有口皆碑的黄磊，这次为何有如此大的争议？
《县委大院》讲述的，是在一个老旧的县委大院里，干部们艰苦奋斗、努力推动地方发展的故事。
黄磊饰演的，是县委书记吕青山。
从扮相上来看，是完全过关的。
平头、衬衫加搭扣皮带，再配一条黑色西装裤，加之标准的中年发福肚，基本上把一个干部的外形给立住了。
但一个角色的成立，光靠扮相是不够的。
黄磊在剧中的第一次亮相，就在动作和神态上跑了神。
在这段剧情中，黄磊饰演的吕青山询问部下，是否给县长安排住处，交待自己接下来的安排。
这是一段在情节上来说较为简单的戏，台词也十分生活化。
但众所周知，生活化的情节是最难演绎的，因为这类情节对观众来说太近了，近到稍有瑕疵都会被观众挑剔。
当镜头停留在黄磊的侧面时，还不至于让观众出戏。
但当镜头转移到黄磊的正脸：
“你先安顿一下，休息休息，晚上还有个调度会……我还有个拆迁的事要处理，先不陪你了。”
习惯性的皱眉、一句话结束后的语气词，还有重音和停顿，都令人感觉到一种久违的熟悉感。
只需要遮住台词，表情和动作和他在《向往的生活》里，招待来访嘉宾的表情、动作几乎完全一致。
当剧情中有吃饭相关场景时，黄磊的表现就更像是在综艺里了。
这不单单是因为黄磊进入了他的舒适区；
还因为对观众来说，一个经常在镜头前做饭、吃饭的黄磊实在是太令人熟悉了。
观众不可避免地调动起黄磊在《向往的生活》中的记忆
事实上，这也不是黄磊第一次陷入这样的争议中。
前段时间播出的《张卫国的夏天》，黄磊在剧中饰演一位经历颇多的中年人，决定回归本心的故事。
黄磊也的确将人物性格诠释得很到位，但是在剧中频繁出现的做饭情节、嘴碎习惯，和说急了总要眨眼的特质，都让观众忍不住跳戏。
剧播之后，果然也收到类似的评价：
“别的演员在演角色，只有黄磊在演黄磊。”
“演什么都像自己”，对于演员来说，无异于最糟糕的角色反馈。
尤其是像黄磊这样，业务能力早就经过了考验的实力派演员。
黄磊出生于演艺世家，父亲黄小立是国家一级演员。
得益于家庭氛围，6岁时就开始出演话剧，对表演产生了浓厚的兴趣，大学时成功考入北京电影学院。
1990年，刚上大学的黄磊，就出演了陈凯歌导演的电影《边走边唱》。
这部电影还入围了戛纳国际影展，黄磊因此崭露头角。
再之后，就是和刘若英、周迅等搭档的《人间四月天》《橘子红了》。
凭借着这几部收视率奇高的爆款作品，黄磊迅速收获了国民度。
更因为丰神俊朗的外形，成了一代国民男神。
另一方面，作为北京电影学院的表演系老师，黄磊也教出了诸如海清这样优秀的实力演员，在圈内的口碑不俗。
可以说无论是作品还是实力，都是有口皆碑的。
但迈入四十岁之后，黄磊的事业重心开始发生偏移。
他先是带着女儿参加了亲子综艺《爸爸去哪儿》，而后又连续加盟了好几季《极限挑战》。
一方面，他和妻子的相处方式、对女儿的教育方式总在持续引发不同程度的热议。
人人都知道他有一个懂事听话的乖女儿，一个温柔美丽的妻子，而他是一位顾家、爱做饭的好爸爸。
另一方面，《极限挑战》和《向往的生活》又加深了他“神算子”和会做饭的标签。
以至于当他以演员的身份再次回归到屏幕中时，有观众甚至担心黄磊“说着说着就开始炒菜”或是“又开始算计什么了”。
短短几年下来，黄磊的家庭生活和个性习惯在公众面前暴露无遗。
综艺之外，黄磊这几年演绎的角色也愈发趋于雷同。
2016年，一部《小别离》让黄磊开辟了一种新的角色类型：对外专业、对内圆融的顾家好爸爸“方圆”。
《小别离》大获成功后，黄磊出演了一系列剧集，诸如《小欢喜》和《小敏家》。
他在其中饰演的角色几乎都可以囊括成“方圆”的衍生品，角色的统一特质是——
怕老婆、碎嘴、爱孩子、有点儿小怂、会做家务……
大量雷同的综艺人设和角色设定，把黄磊带入了职业生涯的“舒适区”，也让他不可避免地走进了死胡同。
黄磊并非演员形象受损的孤例。
前有《极限挑战》“大傻”孙红雷，后有《奔跑吧兄弟》沙溢，都曾因为在综艺里的表现太过深入人心，影响了后续角色的表现。
这其中与黄磊境况相似的，还有邓超。
作为颜值和实力皆有的演技派，邓超不仅有过《少年天子》这样的高收视率佳作，还一路合作了曹保平、周星驰、张艺谋等多位大导。
但随着《奔跑吧兄弟》的进一步爆火，邓超在综艺里搞笑、逗比的形象更加深入人心，导致观众渐渐无法对他饰演的角色入戏。
2018年，邓超和张艺谋导演合作的《影》上映。
这部电影讲述的，是一个发生在三国时期的故事，邓超在片中饰演的两个角色都和他平时的形象相差甚远。
他为了片中的角色减重40斤，瘦到脱相，可谓敬业。
可即便如此，当观众坐进影院时，还是不可避免地跳戏。
“电影里邓超一痛苦就觉得和他踩了指压板的表情也没什么区别。”
如果说综艺起码还是保留着演员“明星形象”的一面；
那么近些年，越来越多演员转行做起了与职业无关的副业，才是真的“自断绝路”。
上直播带货、拍摄VLOG暴露私生活、经营社交平台签约mcn……
为了能多赚一些收入，演员们的延伸职业是八仙过海，各显神通。
但就拿最具争议的带货来说，如今直播行业的乱象纷争。
像舒畅、李金铭、张檬、潘长江等明星的直播间里，都被爆过产品质量差、虚假宣传问题。
浮夸的卖货口号、激进的催单方式，也从根本上损害了明星之前精心维持的公众形象。
短时间来看，综艺、直播带来的收入或许的确非常可观，甚至有可能比拍戏“划算”得多。
但长远来看，这显然是比得不偿失的买卖。
直播带货大火时期，有采访问道郝蕾会不会去做直播带货，郝蕾就曾坚定地回应：
“作为一个演员，我是永远都不会去直播带货的。
因为身为一个演员不能去伤害职业根本的东西。演员代表的不只是个人本身，她是有一个角色挡在你的面前的。”
不少演员都曾有过类似的发言，职业演员要保住自己最根本的东西——
在观众面前，角色先于自己。
越少地出现在观众面前，就能让观众越快地进入他所饰演的角色中。
同样出演了《县委大院》的胡歌，入行二三十年来，参与的综艺屈指可数。
他是何炅亲自盖章过的有梗，但除了作品宣传期，胡歌对综艺的态度是能推则推。
因为他太知道综艺节目对演员的消费了，也很清楚自己的职业定位是演员而非综艺咖。
入行多年，虽饰演不少角色，但几乎没有给过观众相似的感觉。
提起胡歌，大家最先能想到的，是李逍遥、景天、梅长苏，而非他的私人生活。
自然，并不是说演员完全不能参加综艺节目、拓展副业。
只是当做出这样的选择时，势必会在后续的演艺生涯付出一定的代价。
综艺和演戏之间的平衡是门玄学，谁也无法保证综艺人设不会盖过演员自身。
或许一个好的演员，应当像是纯净水，放进什么样的容器里，就是什么样的形状。
过多曝光自己角色之外的演员，就像被掺杂了的水，就算装进原先的容器里，也不再是从前那杯水了
