朝平两岸阔的下一句(潮平两岸阔平)

霍晓蕙

“四时更变化，岁暮一何速！”

每到岁尾年初，光阴飞逝的感受就格外浓烈。唐代诗人王湾的《次北固山下》，也是写在这个时节，明明是客路羁旅，望雁思亲，情境却恢宏高远，积极乐观。

“客路青山外，行舟绿水前。潮平两岸阔，风正一帆悬。海日生残夜，江春入旧年。乡书何处达，归雁洛阳边。”看吧，春意已在岁末悄悄萌发，旭日即将升起在夜色未尽的海面。时序匆匆交替之间，蕴涵着多么神奇的力量啊。

王本诚先生选取这首诗的颌联来描绘。“潮平两岸阔，风正一帆悬。”这一句妙在“以小景而写大景之神”。春潮涨涌，海天浩荡，在这种大境界之下，帆船显得多么渺小，人更是小如芥子，但诗人的心灵却辽阔无边，东风使白帆高悬，也让他激情满满。这样的诗意画创作，与其说是画景物，不如说是画情怀。这情怀是古代诗人的，也是画家自己的，是所有感同身受的读者的。

王老神情专注，提起一支用惯了的大笔，出手果断，笔随意转，或渴笔皴擦，或以水破墨，苍润互济，虚实相生。淡墨是远山，青绿是近岸，留白是水天……水墨浓浓淡淡，笔动纸移之时，思绪也如船行水面，渐渐飘远……

少小离家，学徒于济南“泰记表店”；笔墨历练，受教于诸位名师；绘《崂山狮子峰》入选《山东国画选》，一画成名；采风写生，饱游饫看名山大川；创作《长征路上》巨制，丹青漫卷……岁月的片断不时在回忆中浮现，王老叹息一声，人生不得长少年。

2014年国庆节期间，王本诚先生回沾化老家探望亲友，期间突发脑梗，虽辗转救治，仍落了个半身不适。他用一只能动的手继续作画，“守拙归园田”一般笔耕不辍。画室“醉山楼”常有这样的场景：一方宽大的画案，一把老藤椅上，一个读书、作画的白发老者，安静又从容。王本诚先生的儿子王海右说，“看到父亲伏案的背影，我感受到的，不仅有朱自清先生文中所写的父爱温情，更多的是一种持续地、坚韧地、全身心地投入所热爱的事情中的生命力量，这让我震撼。”

王本诚先生守时、重诺、重情。王海右谈起一件事：“父亲有一册页，是吴作人、李苦禅、钱松岩、白雪石、启功、何海霞、黑伯龙等老画家为他留的墨宝，我有次翻看，想到这些画坛大家的作品炙手可热，笑言：尺寸大点儿更值钱。父亲非常生气地说：‘现在的人怎么啦？情意哪里有价！’”

答应别人的事情，王本诚先生记挂在心，绝不拖延。常有拿册页来求画者，他尽量不让别人失望。一次有一个诗人朋友请王老画一幅册页，他欣然答应，画罢，友人继续提出要求，请他题写自撰诗。这次王老开了一个小玩笑——题上一句“把我八十老翁瞎折腾。”写完，他自己忍不住乐起来，笑得直咳嗽。

《潮平两岸阔 风正一帆悬》王本诚 2022年

访谈中，王老忆及当年曾无私帮助自己的伯乐，无限感恩，想到斯人已去，不禁老泪纵横。他不善言辞，望之俨然，即之也温。世人多喜圆融，这种迂直率真愈发难得。

在生活中，王老温和却不失锋芒，浸润传统文化颇深，在艺术上，他能不断接受各种新的观念，交谈过程中，他呈现出来的思想是多元的，有时是矛盾的，或许这和时代有关，和他本人的经历有关，也正因如此，他的思想和作品才始终充满活力。常见一些美术评论文章，动辄把一个画家写到完美无暇，其实有了缺憾和矛盾，才能成就一个真实的画家和有情感有温度的作品。

站在创作完成的作品前，我想，艺术心灵与山水意象互映，略其迹而取其意，就是如此吧。王本诚先生说，我这一生，先是画古人，后是画老师，再是画生活、画任务，最后才是画自己。86岁了，物质需求少之又少，画画也点染由心。学者徐寿嶂在观看王本诚作画后曾写诗《泼彩醉山楼》，此时不妨借用一下：画师大都爱山斋，无边苍翠何优哉。一片水云落笔底，原是山风带雨来。

齐鲁画坛上，耄耋之年的老画家不算多。由王本诚先生，我也想到曾有幸接触到的部分老画家，他们各有故事、各有成就，各有风采。新老相接，希望永存，书画界接力前行，才有了如今浩浩荡荡的书画鲁军。

“不得长少年”又如何，千山万水走过，最终都融会于心，人画俱老，别有一番厚味。

王本诚，字大愚、迂父，别署醉山外史。1936年生于山东沾化一书香世家。祖籍四川，现居济南。现为中国美术家协会会员、中央文史研究馆书画院研究员、山东省文史研究馆馆员，国家一级美术师。

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