暮伴新月宿,晓随残月行;晓随残月行,夕与新月宿

【简介】 韦庄，字端己，晚唐诗人、词人，五代时前蜀宰相，苏州刺史韦应物四世孙。韦庄善工词，词风清丽，与温庭筠同为“花间派”代表作家，并称“温韦”。韦庄的诗多以伤时、感旧、离情、怀古为主题。韦庄写的长诗《秦妇吟》反映战乱中妇女的不幸遭遇，在当时颇负盛名，与《孔雀东南飞》、《木兰诗》并称“乐府三绝”。今天来拜读韦庄几首著名的诗词。

1、菩萨蛮·人人尽说江南好

唐代：韦庄

人人尽说江南好，游人只合江南老。

春水碧于天，画船听雨眠。

垆边人似月，皓腕凝霜雪。

未老莫还乡，还乡须断肠。

【词意】 人人都说江南好，游人应该在江南待到老去。春天的江水清澈碧绿比天空还青，游人可以在有彩绘的船上听着雨声入眠。

江南酒家卖酒的女子长得很美，卖酒撩袖时露出的双臂洁白如雪。年华未衰之时不要回乡，回到家乡后必定悲痛到极点。

【注释】 游人只合江南老：这里指飘泊江南的人，即作者自谓。只合：只应。江南好：白居易《忆江南》词首句为“江南好”。碧于天：一片碧绿，胜过天色。垆边：指酒家。垆，旧时酒店用土砌成酒瓮卖酒的地方。《史记·司马相如列传》记载，司马相如妻卓文君长得很美，曾当垆卖酒：“买一酒舍沽就，而令文君当垆。”皓腕凝霜雪：形容双臂洁白如雪。凝霜雪，像霜雪凝聚那样洁白。未老莫还乡，还乡须断肠：年尚未老，且在江南行乐。如还乡离开江南，当使人悲痛不已。须：必定，肯定。

【简析】 《菩萨蛮五首》是唐末五代词人韦庄的组词作品。这五首词是一个整体，但又可分前后两个层次。前三首为一层，重在对江南情事的追忆，后二首又是一层，重在寓居洛阳的所经所感。这组词是有两层含义，可以说词人所写的只是跟一个现实的女子离别的相思怀念，也可能是暗写对于唐朝故国的一份忠爱的感情。这里是第二首，是对第一首的回应。难道主人公不愿意回到家中吗？可是自己求取功名不得，又怎能轻言回去呢？“人人尽说江南好。游人只合江南老。”写得多美！但这种美，不是靠意象的美而烘托，却是靠浓挚的情感，而且是经过理性的浸润后的浓挚的情感动人。江南之美，甲于天下，但寓居在此，逃避战乱的人，又怎么会有归属感？故这两句是沉郁的。“春水碧于天。画船听雨眠。”说的是碧绿的春水，比天空还要明净，躺在游船画舫之中，和着雨声入睡，又是何等之美，何等之空灵。前二句的沉郁，与后二句的空灵，就形成了难以言喻的艺术张力。

过片暗用卓文君之典。汉时蜀人司马相如，与巨富卓王孙之女卓文君私奔，因卓王孙宣布与文君断绝关系，司马相如就令文君当垆，自己穿着短裤，在大街上洗涤酒器。所以“炉边人似月。皓腕凝双雪”，炉就是酒垆，炉边人指的就是自己的妻子，也就是上一首中“绿窗人”。主人公何尝不思念这位面如皎月、肤色赛霜雪的妻子？但是“未老莫还乡。还乡须断肠”，古人云富贵而不还乡，就像衣锦而夜行，而一事无成的人，回到家乡，心情却只有更加抑郁哀凉。这两句没有任何艺术技巧可言，纯粹靠人生阅历和情感动人，成为千古名句。清末大词人王鹏运提出，写词要符合“重、大、拙”三字诀，这两句就是“拙”的审美境界。

2、金陵图

唐代：韦庄

谁谓伤心画不成，画人心逐世人情。

君看六幅南朝事，老木寒云满故城。

【诗意】 谁说画不出六朝古都的伤心事，只是画家为了迎合当权者的心态而不画伤心图而已。您看这六幅描摹南朝六代往事的画中，枯老的树木和寒凉的云朵充满了整座金陵城。

【注释】 ⑴金陵：古地名，即今南京，为六朝故都。⑵逐：随，跟随。《玉篇》：“逐，从也。”这里可作迎合解。⑶南朝：此处实指六朝，不仅指宋、齐、梁、陈，还包括东吴和东晋。这六朝均建都于南京。⑷老木：枯老的树木。寒云：寒天的云。晋陶潜《岁暮和张常侍》诗：“向夕长风起，寒云没西山。”

【注释】 此诗是作者看了六幅描写六朝史事的彩绘后有感而写的吊古伤今之作，诗中指出这组画并没有为晚唐统治者粉饰升平，而是画出它的凄凉衰败，借六朝旧事抒发对晚唐现实的深忧。全诗语调激昂，寓意深刻，不仅对那些粉饰太平、不尊重历史事实的行为作了有力的驳斥，并点明了发生这种现象的社会原因，而且对敢于反映历史真实的六幅“伤心画”给予了高度的评价，体现了作者朴素的历史唯物主义精神。这首题画诗所题之画的作者是什么人，已不可考。他画的是六朝的故事，因为六朝均建都于金陵。这位画家并没有为晚唐统治者粉饰升平，而是写出它的凄凉衰败。他在画面绘出许多老木寒云，绘出危城破堞，使人看到三百年后的金陵，并非什么郁郁葱葱的帝王之州，倒是使人产生伤感的古城。

比韦庄略早些时的诗人高蟾写过一首《金陵晚望》：“曾伴浮云归晚翠，犹陪落日泛秋声。世间无限丹青手，一片伤心画不成。”结尾两句，感慨深沉。高蟾预感到唐王朝危机四伏，无可挽回地正在走向总崩溃的末日，他为此感到苦恼，而又无能为力。他把这种潜在的危机归结为“一片伤心”；而这“一片伤心”，在一般画家笔下是无法表达出来的。

韦庄显然是读过高蟾这首《金陵晚望》的。当他看了这六幅南朝故事的彩绘之后，高蟾“一片伤心画不成”的诗句，似乎又从记忆中浮现。韦庄想：真个是画不成么？这六幅南朝故事，不是已把“一片伤心”画出来了吗？于是他就提起笔来，好像针对高蟾反驳道：“谁谓伤心画不成？画人心逐世人情。”为什么就画不成社会的“一片伤心”呢？只是因为一般的画家只想迎合世人的庸俗心理，专去画些粉饰升平的东西，而不愿意反映社会的真实面貌罢了。

诗人在否定了“伤心画不成”的说法后，举出了一个出色的例证来：“君看六幅南朝事，老木寒云满故城。”意思是说：请看这幅《金陵图》吧，画面上古木枯凋，寒云笼罩，一片凄清荒凉。南朝六个小朝廷，哪一个不是最后向敌人投降而结束了它们的短命历史的？

将高蟾的《金陵晚望》和这篇《金陵图》作一比较，颇耐人寻味。一个感叹“一片伤心画不成”，一个反驳说，“谁谓伤心画不成？”其实，二人都是借六朝旧事抒发对晚唐现实的深忧，在艺术上有异曲同工之妙。

3、女冠子·四月十七

唐代：韦庄

四月十七，正是去年今日，别君时。

忍泪佯低面，含羞半敛眉。

不知魂已断，空有梦相随。

除却天边月，没人知。

【词意】 今天是四月十七，去年这个日子，正是与你离别的时候。忍住泪水假装着低下脸，含羞皱着眉头。 自别后我魂销肠断，如今只能在梦里与你相见。我的相思之情，除了天边的月亮，又有谁知道呢？

【简析】 这首词在《草堂诗余别集》中题作《闺情》，写女子追忆与情人的相别以及别后相思，抒发了闺中少女的相思之情。词句质朴率真，哀惋动人，是历来广为传诵的名篇。上片忆与郎君相别。“四月十七，正式去年今日。”连用记载日期的二句，在整个词史上少见。似乎是脱口而出，有似乎是沉醉之中的惊呼。“正是”二字用得传神，表现出记忆之深，让人如闻其声。“别君时”非常直接地点明让这个少女如此痴迷的原因。原来是与郎君分别了，痴迷、沉醉于苦苦的相思忘了时间的飞逝，忘了四季的轮回，忘了身在何处。好像是在一觉醒来，忽然发现，别离已一年，相思也一年了。然而，这一年似快又慢，快是指别离太快，相聚太短，慢是蕴涵了无数煎熬，无数牵挂。“忍泪佯低面，含羞半敛眉。”“佯”是掩饰，但不是故意做作，是基于感情的真挚。害怕郎君发现脸上的泪水，而牵挂、担心，而假装低头；“含羞”是别时有千言万语却有无从说起，欲说还休，难于启齿。这两句通过白描手法，生动地再现了送别时女子玲珑剔透的面部表情，细腻真实的心理活动。

下片抒别后眷念。“不知魂已断”，是过片。“魂断”即“魂销”，江淹《别赋》云：“黯然消魂者，唯别而已。”紧扣上片“别君时”，承上；只好“空有梦相随”，启下，过渡自然，不留痕迹。“不知”故作糊涂，实指知，但比知更深更悲。知是当时，是如今，还是这一年，却又不知。事实上，三者已融于一起，无从分别，也无需分别。君去人不随，也不能随，只好梦相随。日有所思，夜有所梦，但这里的梦是凄苦的，是在无法选择的前提下，不得不选择聊以慰藉的方式，可见相思之深，相思之苦，相思之无奈。“除却天边月，无人知。”“天边月”与首句“四月十七”在时间上相应。“无人知”即是不知，重复上文，加强凄苦。魂销梦断都无法派遣相思之苦，那就只有对月倾诉了，这是古人常用的寄托方式，没有人知道，但明月知道，不仅知，还理解，更会把这一切记住，作为见证。在少女的心目中，月竟成了她在人间的唯一知己，这是十分无奈的选择，更见其孤独，寂寞。况且明月的“知“，本是子虚乌有。寄托相思，相思却更浓，排遣相思，相思却更深。真是欲哭无泪，欲罢不能。少女受相思折磨，为相思煎熬，楚楚动人，愈发憔悴的形象跃然纸上，让人为之流泪。

这首词也可以看成是男子的回忆。刘永济先生《唐五代两宋词简析》评道：“此二首（包括后一首《女冠子·昨夜夜半》）乃追念其宠姬之词。前首是回忆临别时情事，后首则梦中相见之情事也。明言‘四月十七’者，姬人被夺之日，不能忘也。”

女冠子·昨夜夜半

昨夜夜半，枕上分明梦见，语多时。依旧桃花面，频低柳叶眉。

半羞还半喜，欲去又依依。觉来知是梦，不胜悲。　

【词意】 昨天深夜里，我清楚的记得自己梦见了你。和你说了许久的话，发现你依旧还是那么美丽，频频低垂的眼睑，弯弯的柳叶眉。 害羞又欢喜的样子，想走却又依依不舍。等到一觉醒来才惊觉只是梦一场，不禁悲从中来。

4、菩萨蛮·洛阳城里春光好

唐代：韦庄

洛阳城里春光好，洛阳才子他乡老。

柳暗魏王堤，此时心转迷。

桃花春水渌，水上鸳鸯浴。

凝恨对残晖，忆君君不知。

【词意】 春暖花开，万象更新。洛阳城里，春光明媚，娇好异常。可是，我这个天涯浪子，却只能异地漂泊，老死他乡。眼前的魏王堤上，杨柳依依，浓荫茂密。而我心怀隐痛，满心凄迷，惆怅不已。

桃花嫣红，春水碧绿，烟笼柳堤，水浴鸳鸯。此物之出双入对，相守相依，更勾起我这个离人永隔之悲苦。无以释解，只好把一腔相思相忆之情凝结成的丝丝愁恨，化解到落日西沉的余晖之中。远方的人儿呵，遥远的故国呵，你知道不，我这是在怀念着你呵！

【注释】 ⑴菩萨蛮：词牌名。⑵春：一作“风”。⑶洛阳才子：西汉时洛阳人贾谊，年十八能诵诗书，长于写作，人称洛阳才子。这里指作者本人，作者早年寓居洛阳。⑷魏王堤：即魏王池。唐代洛水在洛阳溢成一个池，成为洛阳的名胜。唐太宗贞观中赐给魏王李泰，故名魏王池。有堤与洛水相隔，因称魏王堤。⑸渌：一本作“绿”，水清的样子。⑹凝恨：愁恨聚结在一起。

【简析】 《菩萨蛮五首》是唐末五代词人韦庄的组词作品。这五首词是一个整体，但又可分前后两个层次。前三首为一层，重在对江南情事的追忆，后二首又是一层，重在寓居洛阳的所经所感。这组词是有两层含义，可以说词人所写的只是跟一个现实的女子离别的相思怀念，也可能是暗写对于唐朝故国的一份忠爱的感情。本首第五首是对前四首的一个总结，也是韦庄对他现实人生的冷静观照。“洛阳城里春光好。洛阳才子他乡老。”老而无成的才子，对着春光，尤其是冠盖如云作为陪都的洛阳城的春光，心中的郁结可想而知。“柳暗魏王堤。此时心转迷。”魏王堤是指洛水流经洛阳城内的一段堤坝，为当时名胜，因曾赐给魏王李泰为苑囿，故称魏王堤。“柳暗”，是柳色转深，春天将尽了。见物候变异而心转迷，迷的是什么呢？作者并没有点明。他是把心中无限的悲伤，无限的矛盾痛苦，无限的绝望，全都藏在心底，只是告诉你，主人公心事转迷，他的心里面是有多复杂多么难受，你自己去品咂。

过片“桃花春水渌。水上鸳鸯浴”，是说桃花漂在澄明透澈的春水之上，水面上浮游着对对鸳鸯。自《诗经·桃夭》之后，桃花就有与婚姻、爱情相关的意义，鸳鸯当然更是爱情的象征，故很自然地，主人公想到了远方的爱人：“凝恨对残晖。忆君君不知。”这个结句称得上是神完气足，情感特别充沛。

5、菩萨蛮·劝君今夜须沉醉

唐代：韦庄

劝君今夜须沉醉，尊前莫话明朝事。

珍重主人心，酒深情亦深。

须愁春漏短，莫诉金杯满。

遇酒且呵呵，人生能几何。

【词意】 今天晚上劝您务必要喝个一醉方休，酒桌前千万不要谈论明天的事情。就珍重现在热情的主人的心意吧，因为主人的酒杯是深的，主人的情谊也是深的。

我忧愁的是像今晚这般欢饮的春夜太短暂了，我不再推辞说您又将我的酒杯斟得太满。既然有酒可喝再怎么样也得打起精神来，人生能有多长呢？

【词意】 从组诗第四首开始，转为现在时。这首词头两句说“劝君今夜须沈（沉）醉，尊前莫话明朝事”，下半首又说“须愁春漏短，莫诉金杯满”，四句之中竟有两个“须”字，两个“莫”字，口吻的重叠成为这首词的特色所在，也是佳处所在，下面写“遇酒且呵呵，人生能几何”，又表现得冷漠空泛。有的选本因为这重叠和空泛而删去了这首词，叶嘉莹教授认为这实际上等于割裂了一个完整的生命进程，都是未能体会出这首词真正好处的缘故。

“劝君今夜须沈醉，尊前莫话明朝事”，是深情的主人的劝客之语，一个“今夜”，一个“明朝”具有沉痛的含义。这两句是说：你今夜定要一醉方休，酒杯之前不要说起明天的事情。人是要有明天才有希望的，明天是未来希望的寄托，可是他现在用了一个“莫”字，今朝有酒今朝醉，明天的事千万别提起。“莫话明朝事”，那必然是明天的事情有不可期望，不可以诉说的悲哀和痛苦，所以他这里反映了非常沉痛的悲哀。这是主人劝客之词，如果联想到他的“红楼别夜”的美人劝他早归家，则当时他的希望原当在未来，在明天，明天回去可以见到他“绿窗人似花”的美人，而现在主人劝他“尊前莫话明朝事”，是明天绝无回去的希望了。“珍重主人心，酒深情亦深”，意思是说：纵然是对红楼别夜的美人还是这般的锺情和怀念，但是没有再见的希望，我就珍重现在热情的主人的心意吧，因为主人敬给我的酒杯是深的，主人对我的情谊也是深的。李白有首诗是这样写的：“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。但使主人能醉客，不知何处是他乡。”大意是：兰陵的美酒散发着郁金花的香气，白玉碗中的酒浆闪泛着琥珀般的光泽，只要主人能使我沉醉，我就忘记了什么地方是他乡。一般人只知道欣赏李白诗潇洒飞扬的一面，其实李白诗也有非常沉痛的一面，李白写饮酒的诗最多，而且多与“悲愁”联系在一起，像“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”，“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同消万古愁”，都属此类。在韦庄这二句写的主人劝酒之情中，也隐含了深重的悲哀。

下半阕的“须愁春漏短，莫诉金杯满”，叶嘉莹认为此处乃是客人自劝之词：我忧愁的是像今晚这般欢饮的春夜非常短暂，而不会以你把酒杯斟得太满作为推托之辞。“遇酒且呵呵”，“呵呵”是笑声，如果读者认为是真的欢笑就错了。因为“呵呵”两个字只是空洞的笑的声音，没有真正欢笑的感情，韦庄所写的正是强做欢笑的酸辛。他说：如果你再不珍惜今天“春漏短”的光阴，今天的欢笑，今天这“酒深情亦深”的感情，明天也都不会再存在了。唐朝灭亡，当时的韦庄已经是七十岁以上的老人了，所以他说“遇酒且呵呵，人生能几何”。

6、思帝乡·春日游

唐代：韦庄

春日游，杏花吹满头。

陌上谁家年少足风流？

妾拟将身嫁与一生休。

纵被无情弃，不能羞。

【词意】 春日踏青郊游，风吹杏花满头。田间路上是谁家少年，青春如花真风流。我想以身相许嫁给他，一生一世就此休。纵使他薄情无义抛弃我，也不后悔也不害羞。

【简析】 该首词以白描手法勾勒出一位少女热烈追求爱情的形象，正面抒写了女子对恋爱自由的迫切要求，毫不掩饰地流露了女子青春的热情，迫切要求恋爱自由。语言质朴，具有民歌风味，在花间词中独具一格。

此词开端之“春日游”三字，表面看来原只是极为简单直接的一句叙述而已，然而却已经为后文所写的感情之秾挚做了很好的准备和渲染。试想“春日”是何等美好的季节，草木之萌发，昆虫之起蛰，一切都表现了一种生命之觉醒与跃动。而“春日“之后更加一游”字”，则此“春游”之人的春心之欲，随春物以共同萌发及跃动从而可知。而春游所见之万紫千红莺飞蝶舞之景象也就从而可想了。其后再加以“杏花吹满头”一句，则外在之春物遂与游春之人更加了一层直接的关系，其感染触发之密切乃竟有及身满头之情势矣。“吹”字虽有花片被风吹落的意思，然而在此一句中却并没有花落春归的哀感，而却表现出一种当繁花开到极盛时，也同时伴随有花片之飞舞的一种更为缤纷盛美的景象。首二句已经为以后的感情之引发，培养和渲染了足够的气势，于是下面才一泻而出毫无假借地写了“陌上谁家年少、足风流”一个上六下三的九字长句，读起来笔力异常饱满。

韦庄这首小词虽不必有儒家之修养与楚骚之忠爱的用心，然而其所写的用情之态度与殉身之精神，却确实可以引发读者一种深层的感动与丰美的联想

7、荷叶杯·记得那年花下

唐代：韦庄

记得那年花下，深夜，初识谢娘时。

水堂西面画帘垂，携手暗相期。

惆怅晓莺残月，相别，从此隔音尘。

如今俱是异乡人，相见更无因。

【词意】 记得那年那个夜晚，我与谢娘在临水的池塘边的花丛下初次相遇。画帘低垂，携手暗自约定相会的日期。不忍别离，又不得不分手。

不知不觉残月将尽，清晨的莺语已经响起。分手，从此就失掉了音讯。如今都成了异乡人，想见面恐怕更没有机会了。

【注释】 ①谢娘：晋王凝之妻谢道韫有文才，后人因称才女为“谢娘”。唐·韩翃《送李舍人携家归江东觐省》诗：“承颜陆郎去，携手谢娘归。”②水堂：临近水池的堂屋。③相期：相约会。李白《月下独酌》：“永结无情游，相期邈云汉。”④残月，谓将落的月亮。唐·白居易 《客中月》诗：“晓随残月行，夕与新月宿。” 宋·柳永《雨霖铃》词：“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。” 陈毅《过微山湖》诗：“鲁南峰影嵯峨甚，残月扁舟入画图。”⑤音尘：消息。隔音尘，即音信断绝。⑥因：缘由，这里指机会。

【简析】 此词上片以极通俗的语言，写极欢乐的爱情。“记得”二字，直贯而下。“深夜”是相会的时刻；“水堂西面”的“花下”是相会的地方；“画帘垂”照映深夜人静，“携手”句写两情相投。一个“花下”“深夜”的镜头，把词人的思绪，推回到遥远的过去。“水堂”“帘垂”“携手”“相期”，低低切切，耳鬓厮磨，情深爱笃，是十分美好的回忆。过去的欢情写得愈热烈，此时的心情就显得愈凄凉，不言悲而悲转浓，不言愁而愁益深，这就是所谓“以乐景而写悲”的艺术手法。

下片以无限的惆怅，写无限的离恨。“晓莺”承“花下”；“残月”承“深夜”；“相见更无因”承“携手暗相期”，句句有着落，层层有照应。歇拍三句，有景有情，以情为主。“晓莺残月”状离别的凄清环境。“从此”以下，为别后情状：人各一方，音信断绝，无由相见。

据说韦庄的爱姬被蜀主王建所夺，韦庄这首词，就是回忆以前的欢乐，诉说此后的痛苦，表达了对爱人刻骨的相思。又传说韦庄的爱姬读了这首词后，因痛苦而绝食而死。杨偍《古今词话》和蒋一葵《尧山堂外纪》记载：韦庄有宠姬，姿质艳丽，兼擅词翰，为蜀主王建所夺，于是作《荷叶杯》、《小重山》等词，词流入禁宫，姬闻之不食而死。据夏承焘《韦端己年谱》考定庄留蜀时，年已七十左右，故杨、蒋之记载不足信。但不管这种记载的真实可靠性如何，这首词倒确实是写得语淡而情悲，情意深长的。

8、菩萨蛮·红楼别夜堪惆怅

唐代：韦庄

红楼别夜堪惆怅，香灯半卷流苏帐。

残月出门时，美人和泪辞。

琵琶金翠羽，弦上黄莺语。

劝我早还家，绿窗人似花。

【词意】 当时红楼离别之夜，令人惆怅不已，香灯隐约地映照着半卷的流苏帐。残月将落，天刚破晓时，“我”就要出门远行，美人含着泪珠为“我”送行，真是“寸寸柔肠，盈盈粉泪”的样子。 临别时为我弹奏一曲如泣如诉的乐章，那琵琶杆拨上装饰着用金制成的翠羽，雍容华贵；那琵琶弦上弹奏着娇软的莺语，婉转动人。那凄恻的音乐分明是在劝“我”早些儿回家，碧纱窗下有如花美眷在等着他。

【注释】 菩萨蛮：词牌名。红楼：红色的楼，泛指华美的楼房。此指官贵人家女子的闺一说犹青楼，所居。堪惆怅：指因失意或失望而伤感、懊恼。堪，“那堪”的省文。香灯：即长明灯。通常用琉璃釭盛香油燃点。流苏帐：指饰有流苏的帷帐。流苏，是用五彩毛羽或丝绸等制成的穗状须带或垂饰物，常饰于车马、帷帐等物上。“残月”二句：意谓当黎明之时将要出门离去女子留着眼泪与之辞别。琵琶：乐器名。见《释名·释乐器》。此类乐器原流行于波斯、阿拉伯等地，汉代传人中国。后经改造，团体修颈，有四弦、十二柱。俗称“秦汉子”。南北朝时又有曲项琵琶传入中国。四弦腹呈半梨形颈上有四柱，横抱怀中用拨奏，即现今琵琶的前身。唐宋以来经不断改进柱垃逐渐增多改横抱为竖抱，废拨子改用手指弹奏。金翠羽：指琵琶上用黄金和翠玉制成的饰物。弦上黄莺语：此句是指琵琶之声犹如黄莺的啼叫。绿窗：绿色纱窗。指贫女的闺室。与红楼相对，红楼为富家女子闺室。

【简析】 组词第一首是劈头直入，由江南情事直接写开去。它讲的是与江南一位青楼女子的恋情。上片写夜半临歧，美人依依不舍，垂泪分别。但一经渲染以红楼、香灯、半掩的垂着流苏的锦帐、残月等意象，立时营造出一种凄美的氛围。过片二句，是说忘不了这位歌伎弹奏琵琶的场景：琵琶上装饰着金翡翠的羽毛，弦上流转出黄莺一样悦耳的声音，可是还没有完，主题是在一结：“劝我早归家。绿窗人似花。”这位美人很清楚知道与主人公的爱情只是昙花一现，她善解人意，劝道：你该回去了吧，你心爱的妻子在家里等着你。

9、台城

唐代：韦庄

江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。

无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。

【诗意】 江上春雨霏霏岸边青草离离，六朝往事如梦只剩春鸟悲啼。最无情的还是台城外的杨柳，依旧轻烟般笼罩着十里长堤。

【注释】 ⑴台城：也称苑城，在今南京市鸡鸣山南，原是三国时代吴国的后苑城，东晋成帝时改建。从东晋到南朝结束，这里一直是朝廷台省（中央政府）和皇宫所在地，既是政治中枢，又是帝王荒淫享乐的场所。⑵霏（fēi）霏：细雨纷纷状。江草齐：指江草与岸相齐。⑶六朝：指在建康（今江苏南京）建都的三国吴、东晋，南朝的宋、齐、梁、陈。　⑷“无情”句：即“台城柳是最无情”。　⑸烟：指柳树绿茵茵的，像清淡的烟雾一样。堤：河岸。

【简析】 《台城》是唐代诗人韦庄创作的一首凭吊六朝古迹的咏史怀古诗。此诗通过描绘美轮美奂的江南春景反衬古城已经消失的现实，营造出一种物是人非的落寞气氛。首句写金陵雨景，渲染氛围；次句写六朝往事如梦，繁华的台城早已破败；三、四句表现风景依旧，人世沧桑。诗人触景生情，借景寄慨，暗寓伤今，在草木无情的感慨中流露了浓重的感伤情绪。全诗兼用情景陪衬与情景反衬两种手法，语言含蓄，感慨深沉，空灵蕴藉，神完气足，具有很强的艺术感染力。

这是一首凭吊六朝古迹台城的诗。台城，中唐时期就已是“万户千门成野草”，及至唐末，就更荒废不堪了。韦庄身处唐末，此时唐王朝全面走向衰落，昔日的繁华已荡然无存，取而代之的是兵荒马乱、民不聊生。唐僖宗中和三年（883年），韦庄客游江南，在目睹六朝故都金陵繁华销尽之后，作此诗以抒发世变时移的感慨。

10、长安清明

唐代：韦庄

蚤是伤春梦雨天，可堪芳草更芊芊。

内官初赐清明火，上相闲分白打钱。

紫陌乱嘶红叱拨，绿杨高映画秋千。

游人记得承平事，暗喜风光似昔年。

【诗意】 忽然之间，已经是细雨飘飞的春天了，芳草青青美得让人难以忍受。宫中把清明新火赐给大臣，大臣们无事，以蹴鞠为戏。 大路上骏马乱叫，绿杨丛里，秋千上下飞舞。游人还记得以前太平时候的盛事，眼前风光和昔年相似，心里不禁隐隐快乐。

【注释】 ⑴长安：唐朝首都，今陕西西安。⑵蚤：通“早”。梦雨：春天如丝的细雨。⑶可堪：意思是不可堪，不能忍受，常修饰比较强烈的感情或者其它事物。芊（qiān）芊：草木茂盛的样子。这句实际是说芳草非常美。⑷内官：国君左右的亲近臣僚。又指宦官太监。初赐清明火：一种古代风俗，寒食禁火，把冬季保留下来的火种熄灭了。到了清明，又要重新钻木取火。唐代的皇帝于此日要举行隆重的“清明赐火”典礼，把新的火种赐给群臣，以表示对臣民的宠爱。⑸上相：泛指大臣。白打钱：玩蹴鞠游戏，优胜者受赐金钱，称“白打钱”。王棠《知新录》：“白打，蹴毬戏也。两人对踢为白对，三人角踢为官场。”一说“白打钱”指斗鸡。⑹紫陌：大路。“陌”本是指田间的小路，这里借指道路：“紫”是指道路两旁草木的颜色。红叱（chì）拨：唐天宝中从西域进汗血马六匹分别以红、紫、青、黄、丁香、桃花叱拨为名，这里泛指骏马。⑺画秋千：装饰美丽的秋千。⑻承平：太平。

【简析】 这首诗语言清新，诗人通过刻画唐末时期长安城清明时分热闹如昔、游人如织的欢快场面，表现了乱世初定后人们沉溺于短暂安乐的景象，表达了诗人对盛世的怀念与对现实的失望之情。全诗暗用前人诗句，运用反衬手法，语言清新，抒情委婉。首联描写自己孤独伤春，而朝野众人则是游春、赏春。开头便暗用了杜甫《登楼》“花近高楼伤客心，万方多难此登临”的诗意，抒发别有怀抱的诗人的伤春愁绪。诗人在春雨霏霏的阴沉天气中，内心郁苦愁闷，更由芊芊芳草增添凄迷冷落之情。“蚤是”“可堪”这两个虚词，构成语意表达的递进关系，将诗人内心的凄楚表现得深长而急切。但是，后面所描写的并不是诗人自己的情态举止，而是朝廷内外游人的赏春之乐。颔联描写宫中清明节的风俗和游乐。韩翃《寒食》诗有云：“春城无处不飞花，寒食东风稠柳斜。日暮汉宫传蜡烛，轻烟散人五侯家。”此诗“内官初赐清明火”句，即描写皇宫内清明节取榆柳火赏赐近臣的节俗。一个“初”字，暗示了此时动乱刚定，朝廷复行旧日礼制。“上相闲分白打钱”句描写宫中蹴鞠游戏之乐，一个“闲”字，则交代了贵为朝廷宰相却无所作为的状态。颈联描写宫外游春繁盛的景象。在京师郊野的道路上，红色的骏马嘶鸣不已，游春的男子络绎不绝；在绿杨掩映的庭院中，女子们正在欢快地荡着秋千。这里的色彩鲜艳夺目，所见所闻热闹非凡，一“乱”字、一“高”字，都尽显出晚唐时代人们沉湎在纵恣冶游的“世纪末”的狂欢之中。尾联展现身处其间的游人的欣慰。他们觉得如今的热闹喧闹，就像是昔年的升平风光，又可以忘却动乱的痛苦记忆，无所顾忌地享受眼前的快乐。然而，所谓的“升平”却是表象，诗人正是透过这虚假的繁荣，感受到了国势岌岌可危的形势，深藏着浓重的现实忧愁。诗人用冷峻的目光，以看似闲淡的笔调刻画长安城清明时分热闹如昔、游人如织的欢快场面，实则暗含着深沉的讽刺、斥责之意，以“游人”之喜乐，愈加反衬出诗人“伤时伤世复伤心”的悲郁之情。