加拿大原住民文化,加拿大原住民文化设计衣服
前言：本文以加拿大原住民艺术的传统和现代为主题，将探讨现代原住民艺术的发展，以及原住民艺术家如何利用现代技术和媒介来表达自己的文化观点。最后将分析当今原住民艺术对加拿大文化的影响，以及它如何使加拿大文化和原住民文化多元化和丰富。
加拿大原住民艺术的传统和历史背景追溯到最早的原住民艺术，即被称为“第五大洲艺术”的印第安艺术。这种艺术形式的发展源于加拿大联邦政府与原住民在19世纪末建立的社会关系。
经过几个世纪的发展，原住民艺术的传承和演变的历史已经向世界展示了加拿大原住民艺术的独特性和绚丽多彩。
古代原住民艺术是以土地和社区为背景而发展起来的，并反映了原住民人群在文化、社会、宗教以及自然环境和野生动物等方面的经验。印第安艺术在古代就以独特的色彩结合图案的方式呈现，在加拿大原住民艺术史中发挥着重要作用。
一般来说，这种艺术会以绘画、漆画、雕刻和刺绣等形式表现出来，它们大多都是原住民人用木头、石头、羽毛、树皮、骨头和植物灵芝等材料进行创作的。
印第安艺术不仅是原住民社区的象征，还反映出原住民文化中的传统和价值观。它们常常被用来表达社会规范和礼仪，传达原住民社区的历史和正式的仪式。
一些原住民艺术家还会创作一些有关加拿大的历史的作品，以表达他们对自然以及原住民在殖民时期所受的创伤和痛苦的感受。
在过去的几十年里，加拿大原住民艺术继续得到不断的发展和演变，形成了一种独特的艺术风格。这一风格注重原住民文化的传统，同时也反映出它们在当代社会中的重要性。
加拿大的原住民艺术家们正在努力向日益增长的国际观众展示自己的作品，用自己灵感洋溢的创作来展示原住民文化的精髓。
加拿大原住民艺术在殖民时期有着重要的价值和作用，但是殖民时期也给原住民艺术带来了不小的变化和影响。
历史上，加拿大原住民在艺术方面有着悠久的历史，传统的加拿大原住民艺术以及基于它的文化丰富多彩，包括了绘画、雕塑、服装、饰品等。
但是殖民时期，殖民者就开始在加拿大原住民艺术中大量引入了欧洲文化，并且把原住民艺术大量地吸收和利用。
（1）殖民者大量挖掘原住民艺术，把它们作为收藏品引入欧洲。他们认为，原住民艺术象征着神秘的力量，给他们带来了灵感和勇气。殖民者把原住民艺术从加拿大带到欧洲，使得欧洲文化和原住民文化得到了交融。
（2）殖民者为了实现他们的政治目的，剥夺了加拿大原住民的许多权利，迫使他们改变传统的艺术形式，开始使用欧洲风格的艺术形式，例如欧洲风格的绘画和雕塑。
这种变迁导致了原始的加拿大原住民艺术形式发生了巨大的变化，原住民艺术也开始融入欧洲文化，出现了新的艺术形式。
（3）殖民者的宗教和教育也对加拿大原住民艺术带来了深远的影响。殖民者传播他们的宗教信仰，迫使原住民改变自己的艺术，以满足教会的需要。
原住民绘画中的母神和祖先图像被换成了殖民者认为应该出现的图像，比如、圣母玛利亚等等。殖民者还将自己的文化强加给原住民，迫使他们接受殖民者的文化教育。
殖民时期，殖民者对加拿大原住民艺术有着重要的影响，他们挖掘和收藏原住民艺术，引入欧洲文化，并且把原住民艺术本身也变得更加欧洲化，同时，殖民者的宗教和教育也对加拿大原住民艺术产生了深远的影响。
加拿大原住民艺术的现代表现形式和特点可以从其视觉语言，元素材料，创作概念等方面来探讨。
（1）加拿大原住民艺术的现代表现形式继承了传统的视觉语言，但也有所变化，表现出现代化的特征，如抽象化，简化，以及具有仪式感的绘图等。
它的视觉元素主要源自于原住民的传统文化，包括神话、传说、镶嵌、刺绣、风格化的标志、图形等，这些元素可以创造出具有强烈的原住民艺术风格的作品。
（2）原住民艺术的现代表现形式也会使用不同的材料，从传统的工具，如皮革，木头，羽毛，蛋漆，石头，珠宝等，到现代的媒体，如油画，绘画，雕塑，摄影，装置艺术等，这些材料可以让艺术家们更好地表现出他们的想法。
（3）加拿大原住民艺术的现代表现形式也更加重视创作概念。与传统艺术形式不同，原住民艺术的现代表现形式更加强调以艺术的形式表达原住民的文化，历史，价值观等，这种表达通常更加复杂，层次更丰富。
原住民艺术的现代表现形式更加重视视觉语言，材料和创作概念，这些新的特征使其具有更强的文化价值和仪式感，也为大众提供了更多的可能性。
加拿大原住民艺术的地位和认可一直以来都处于被忽视的状态。历史上，大多数原住民艺术只能被西方社会视为与文化交流无关的“野蛮艺术”，这使得原住民艺术在西方社会中长期被忽视。许多原住民艺术家也受到了政府和社会组织不同程度的歧视。
鉴于原住民文化的重要性，近几十年来，加拿大政府和社会组织开始重视原住民艺术，并采取了一系列措施来推动原住民艺术的传统和现代认可。
从政策层面开始，加拿大政府以《原住民艺术法》的形式，对原住民艺术的传统和现代发展提供了法律保障，这也有利于原住民艺术在国内和国外的被接受。
加拿大政府还为原住民艺术家和其他原住民艺术专业人士提供了资金支持，以帮助他们开展原住民艺术活动。
在社会组织方面，加拿大的原住民艺术也被越来越多的人所认可。由于原住民艺术的独特性和历史价值，许多社会组织和公民组织都为原住民艺术发展提供了支持。
这些支持包括为原住民艺术家和其他原住民艺术专业人士提供资金支持，举办原住民艺术展览和原住民艺术活动等。这些活动都有助于推动原住民艺术的传统和现代认可。
尽管历史上原住民艺术处于被忽视的地位，当今加拿大政府和社会组织已经开始重视原住民艺术，并采取了一系列措施来推动原住民艺术的传统和现代认可。因此，可以说原住民艺术在加拿大的地位和认可正在不断提升。
原住民艺术与当代加拿大文化的关系正在日益加深。原住民艺术在加拿大享有越来越多的重视，它不仅在当前的文化中有显著而广泛的影响，而且还促进了文化多元化。
原住民艺术深刻影响着加拿大的文化生活。从音乐到诗歌再到文学，原住民文化都发挥了重大作用。从先民时代的原始小说到现代的诗歌和散文，原住民文化的影响和贡献已经无可争议。电影制作者、艺术家、舞蹈家也从原住民艺术中获得灵感。
有许多文化活动是由原住民组织的，它们反映了他们的文化传统。原住民节日是当地最受欢迎的活动之一，它们包括原住民艺术展、原住民音乐演出、社区活动等。原住民节日旨在展示和欣赏原住民艺术，向社会传播原住民文化，激发人们对原住民文化的兴趣。
原住民的艺术形式也是当代加拿大文化的重要组成部分，它们在不同地方的活动中都有体现。从音乐到文学，从舞蹈到艺术，原住民艺术正在不断激发当代加拿大文化的发展和多样性。
原住民艺术不仅影响了加拿大文化，也改变了加拿大文化的制度。近年来，加拿大政府已经采取措施改善原住民在当代社会中的地位。
加拿大政府承认原住民在当地民族群体中的重要地位，并认可原住民艺术文化的优越性和独特性。政府通过认可原住民的文化遗产和历史经历，将原住民文化深深融入到当代加拿大文化中去。
原住民艺术与当代加拿大文化的关系正在日益加深，原住民艺术不仅影响了当代加拿大文化，而且改变了加拿大文化的制度。原住民文化在加拿大的影响将越来越大，它将继续塑造加拿大文化的未来。
本文论述了加拿大原住民艺术的传统和现代，认为加拿大原住民艺术的发展是他们的文化传承和社会融合的结果。它反映了加拿大原住民的审美观念，也融入了西方艺术的影响。原住民艺术的发展表明，在解决原住民权利和自主问题时，文化保护也有着不可忽视的重要性。
杨丽萍（2012）《加拿大原住民文化——以社会素养视角》，北京：中国社会出版社。
冯钧（2008）《原住民族自治问题研究》，北京：中国社会科学出版社。
